Neon lettere luminose si stagliano all’ingresso della mostra di Juergen Teller al Grand Palais Éphémère di Parigi, con la scritta “Ho bisogno di vivere”. Un titolo che si sposa bene con i poster che si possono vedere in tutta la città: un autoritratto del fotografo che si distende languidamente in pantaloncini di seta rosa, mentre tiene in mano un mazzo di palloncini colorati. Nella sala temporanea, allestita mentre la galleria è in fase di restauro, il lavoro del fotografo noto per il suo stile grintoso, umoristico e spontaneo è un antidoto rinfrescante rispetto al lato glamour della città.
La mostra, inaugurata lo scorso fine settimana, è la più importante dedicata al lavoro di Teller: più di 1.000 opere, tra fotografie, film e installazioni, coprono una superficie di 10.000 metri quadrati. Alcune delle immagini esposte sono diventate più famose del loro autore: le gambe di Victoria Beckham che sbucano da una borsa di Marc Jacobs, un trittico di Vivienne Westwood nuda, Charlotte Rampling nuda nel bel mezzo del Louvre, Iggy Pop abbracciato a un albero, Björk con suo figlio.
Lo stile di Teller è diventato immediatamente riconoscibile: fotografie scattate per strada, fuori dagli studi o dai club, utilizzando un flash diretto e ruvido, che sono l’opposto delle fotografie di moda in studio. Teller è all’avanguardia del realismo contemporaneo, evocativo dell’estetica low-fi di marchi di moda come Balenciaga di Demna Gvasalia.
Originario della Germania e residente a Londra, dove si è trasferito negli anni ’90, Teller si è distanziato dallo stile patinato dei fotografi di moda dell’epoca introducendo uno stile di ispirazione documentaristica paragonabile al lavoro di William Eggleston, Nan Goldin e Diane Arbus.
Oggi Teller è uno dei fotografi più conosciuti al mondo, grazie alle sue campagne per marchi come Marc Jacobs, Celine e Yves Saint Laurent, e ha all’attivo più di 50 libri e mostre personali in tutto il mondo.
Quello che colpisce di Teller, come evidenzia questa mostra, è la sfumatura delle distinzioni tra generi, alto e basso, lavoro privato e pubblico. “La franchezza è il modo migliore per descriverlo. È interessato a vedere cosa si cela dietro la facciata”, dice Thomas Lenthal, fondatore e direttore creativo di System magazine, che collabora con Teller da quasi 30 anni. “Vuole documentare la sua stessa esistenza, con personaggi che tornano nella sua vita. Le sue fotografie sono la sua vita e viceversa; vuole fotografare cose che lo interessano e questo è ciò che lo mantiene vivo”.
La mostra è concepita come un viaggio attraverso gli eventi essenziali della vita di Teller: dall’incidente mortale di suo padre, alla sua crescita personale; gli eventi successivi includono il matrimonio nel 2021 con Dovile Drizyte, anche lei sua partner creativa e co-curatrice della mostra. La mostra mescola la vita personale, le piante, gli elementi organici, i libri, le foto da bambino, ma anche personalità come il filosofo Slavoj Žižek, il regista ed artista Agnès Varda con il suo gatto, l’editore di moda Edward Enninful in una piscina pubblica e Yves Saint Laurent da vicino.
“Non si tratta mai dello status della persona; Teller fotografa in modo molto democratico – oggetti, persone, natura sono tutti posti allo stesso livello”, afferma il co-curatore Thomas Weski, scherzando sul fatto che Teller non conosce né le celebrità che fotografa né il mondo della moda stesso. “Juergen trova bellezza negli spazi o nei momenti più comuni. Sa relazionarsi con le persone e lavora in spirito di collaborazione… Si mette davanti alla macchina fotografica e mostra anche la sua fragilità”.
La vulnerabilità è centrale nella mostra e viene affrontata con umorismo. Nel 2021, Teller è stato criticato online per l’apparente “amatorialità” di uno shooting che ha realizzato per W magazine, con 28 star di Hollywood, tra cui Michelle Pfeiffer, George Clooney e Riz Ahmed. Per coloro che apprezzano il lavoro schietto di Teller, le critiche hanno perso di vista il punto. La mostra presenta queste foto, insieme ai commenti su internet, incorniciati come opere d’arte.
Dietro l’obiettivo di Juergen, la realtà diventa teatro e lo sfarzo diventa umano – ma la sua cattura di vulnerabilità non sembra mai voyeuristica. Teller rifiuta il titolo di fotografo di moda o d’arte, insistendo in interviste sul fatto di essere semplicemente un fotografo che produce lavoro. Come disse Charles Baudelaire: “Créer un poncif, c’est le génie” (“Creare un cliché, questo è geniale”). Il lavoro di Teller potrebbe sembrare semplice, ma la sua genialità si nasconde proprio lì.
Sezione FAQ:
1. Qual è il titolo della mostra di Juergen Teller al Grand Palais Éphémère di Parigi?
Il titolo della mostra è “Ho bisogno di vivere”.
2. Quante opere sono esposte nella mostra?
Sono esposte più di 1.000 opere, tra fotografie, film e installazioni.
3. Quali sono alcune delle immagini famose esposte?
Alcune delle immagini famose esposte includono le gambe di Victoria Beckham che sbucano da una borsa di Marc Jacobs, un trittico di Vivienne Westwood nuda, Charlotte Rampling nuda nel bel mezzo del Louvre, Iggy Pop abbracciato a un albero e Björk con suo figlio.
4. Come si caratterizza lo stile di Juergen Teller?
Lo stile di Teller è immediatamente riconoscibile per le fotografie scattate per strada, fuori dagli studi o dai club, utilizzando un flash diretto e ruvido. Questo stile è l’opposto delle fotografie di moda in studio ed evoca un’estetica low-fi.
5. Quali sono alcuni dei marchi per cui Teller ha realizzato campagne fotografiche?
Teller ha realizzato campagne per marchi come Marc Jacobs, Celine e Yves Saint Laurent.
6. Quali sono alcuni fotografi a cui il lavoro di Teller è paragonabile?
Il lavoro di Teller è paragonabile a quello di fotografi come William Eggleston, Nan Goldin e Diane Arbus, con uno stile di ispirazione documentaristica.
7. Qual è il tema principale della mostra di Teller?
Il tema principale della mostra è la sfumatura delle distinzioni tra generi, alto e basso, lavoro privato e pubblico. Teller mira a documentare la sua stessa esistenza e a fotografare cose che lo interessano.
8. Qual è il punto di vista di Teller sulla fotografia?
Teller rifiuta il titolo di fotografo di moda o d’arte, insistendo sul fatto di essere semplicemente un fotografo che produce lavoro.
9. Qual è il ruolo della vulnerabilità nella mostra?
La vulnerabilità è centrale nella mostra e viene affrontata con umorismo. Teller cattura la vulnerabilità umana senza essere voyeuristico.
Definitions:
1. Grand Palais Éphémère: Il Grand Palais Éphémère è un edificio temporaneo situato a Parigi, utilizzato per esposizioni, mostre e altri eventi culturali.
2. Low-fi: Il termine “low-fi” si riferisce a un’estetica artistica o musicale che enfatizza la semplicità e l’aspetto grezzo o “amatoriale” delle opere.
Suggested related links:
– juergenteller.com: Sito ufficiale di Juergen Teller.
– grandpalais.fr: Sito ufficiale del Grand Palais Éphémère di Parigi.