Se pensi che presentare la tua attività fotografica a marchi o pubblicazioni mediatiche sia intimidatorio, non sei solo. Il primo passo per farsi conoscere è imparare come fare una proposta di collaborazione per il tuo business fotografico. Anche se può sembrare spaventoso, non fare questo passo può frenarti, come ha scoperto bene Olivia Bossert, fotografa di moda di successo e insegnante.
La Bossert, con sede a Londra, ha visto la sua carriera decollare dopo aver inviato quella prima proposta a un contatto presso il marchio di abbigliamento Joules. “Mi hanno risposto entro cinque minuti, cosa che mi ha davvero sorpreso”, afferma. Quello che iniziò come uno scambio iniziale di fotografie per prodotti si è poi trasformato in una strategia di business di successo e retribuita. “Seguo lo stesso modello di cominciare con un servizio gratuito per un marchio, per poi ottenere lavori pagati. È così che ho costruito il mio portfolio.”
Tutta la carriera della Bossert ha avuto inizio da quel primo contatto. Ha lavorato con pubblicazioni come Elle, Bazaar e Marie Claire e con marchi di moda come Manolo Blahnik e Daisy Jewellery. Dopo aver visto come le proposte di collaborazione abbiano funzionato a suo vantaggio, ha lanciato dei corsi e un podcast per aiutare i fotografi in erba a superare le proprie insicurezze e a creare la carriera dei loro sogni.
Ci siamo seduti con la Bossert per parlare di proposte di collaborazione, coaching e fotografia di moda. Ecco i suoi consigli su come costruire e proporre il tuo business fotografico, che tu sia un fotografo di moda, un filmmaker di animali selvatici o in qualsiasi altra nicchia.
Lo Sfondo della Bossert
La Bossert è cresciuta in Svizzera, ma si è trasferita a Cornwall, una città costiera a cinque ore da Londra, all’età di 18 anni. Ha studiato fotografia di moda, ma mentre il resto dei suoi compagni di classe si trasferiva nelle grandi città come Londra dopo la scuola, lei e il suo attuale marito hanno deciso di rimanere a Cornwall e far funzionare la sua carriera.
“È una zona molto rurale e bellissima del Regno Unito, come una destinazione per le vacanze, e lì mi sentivo ispirata”, dice. Ha notato che vivere in questa località remota le ha dato un vantaggio. I marchi le mandavano i loro prodotti e lei poteva realizzare servizi fotografici con lo sfondo suggestivo della costa senza che l’azienda dovesse pagare i costi di viaggio di un fotografo.
Ha seguito questa strada e si è fatta un nome, per poi decidere di trasferirsi a Londra a tempo parziale nel 2023. Questo cambiamento si allinea ai suoi crescenti obiettivi di carriera, che includono grandi servizi fotografici editoriali per le riviste di moda. La Bossert ora divide il suo tempo tra le due aree, permettendole di godere di due ambientazioni per la fotografia di moda mentre coltiva contemporaneamente il suo secondo pilastro di attività: l’educazione.
Come Fare una Proposta di Collaborazione per la Tua Fotografia
L’educazione della Bossert guida gli studenti attraverso molteplici aspetti della fotografia. Le proposte di collaborazione sono uno degli argomenti più popolari: e la Bossert non si tira indietro nel condividere le sue strategie per trovare gli indirizzi email giusti e per il follow-up. “Prima di iniziare a fare proposte, mi tenevo un po’ nell’ombra”, dice. “Vivevo nel bel mezzo del nulla e pensavo di dover accontentarmi di essere una fotografa di nicchia”, dice. “Ma qualcosa in me ha detto: no, non basta. Così è iniziato tutto. Continuavo a tornare alle proposte ogni settimana e a inviare altre 15-20 email.”
Anche se quella prima proposta le ha fatto ottenere lavori entusiasmanti, ha ricevuto molteplici rifiuti – e questo fa parte del processo. “Non lo prendo personalmente”, dice. “Non ha nulla a che fare con te e tutto a che fare con loro. Nessuno mi ha mai detto di andarmene. Spesso è semplicemente un ‘no, grazie, non ora’. Ti consiglio di considerare il rifiuto e qualsiasi suggerimento che ti diano come informazioni utili.”
“Va bene sentirsi giù per uno o due giorni – siamo umani”, dice. “Ma devi rialzarti e andare avanti.”
False Convinzioni sulle Proposte di Collaborazione
Una cosa che i fotografi principianti spesso si preoccupano quando si tratta di fare proposte è se il marchio o la pubblicazione voglia sentir parlare di loro o se sembreranno spam. “Fare una proposta significa semplicemente presentarsi”, dice la Bossert. “Non è invadente, non è maleducato e non è spam. Più che altro, è come dire ‘Non sapevi che esistessi, ma ora lo sai e sono qui se hai bisogno di me’.”
Un’altra convinzione errata riguardo alle proposte fotografiche? Il silenzio significa no, o qualcosa di peggio. “Dico sempre alle persone di pensare che succedano cose positive invece di pensare alle peggiori”, dice. Dobbiamo ricordare che i destinatari, anche quelli in posizioni aziendali di alto livello, sono esseri umani alla fine della giornata. Magari volevano rispondere alla tua email, ma sono stati chiamati a una riunione o hanno dovuto calmare il loro bambino che piangeva.
Infine, la Bossert afferma che è essenziale concentrarsi sull’invio delle proposte fotografiche via email, anziché sui social media, per raggiungere i giusti decision maker. “Molte persone pensano che possano fare affidamento su Instagram e mandare messaggi diretti alle persone, ma il più delle volte le DM di Instagram non sono controllate dalle persone che prendono decisioni in fatto di fotografia”, dice. “Vengono monitorate dal social media manager o dall’assistente dei social media, e spesso non hanno alcun potere di decisione riguardo all’assunzione di fotografi.” Afferma che l’unico momento in cui dovresti inviare un DM è se stai richiedendo un indirizzo email.
Trovare il Tuo Stile
Inviare l’email con la proposta è un passo cruciale. Tuttavia, vorrai anche avere un portfolio di lavori che si distingua e mostri il tuo stile prima di inviare email ai tuoi clienti ideali. “Sì, le persone vogliono un tocco di ciò che è trendy, ma più di ogni altra cosa cercano qualcuno che abbia una voce unica”, afferma la Bossert, sottolineando che lo stile personale è una parte importante del suo curriculum online. “Ogni volta che vado a un incontro, vogliono sempre vedere i miei lavori personali; non vogliono mai vedere i lavori che ho fatto per un determinato marchio perché sanno che quella non è la mia visione.”
La Bossert descrive il proprio lavoro come femminile e colorato, e i marchi spesso si rivolgono a lei quando cercano lavori di questo genere. Si affida ai progetti personali per realizzare questa visione, tra cui il suo attuale progetto pluriennale che si concentra su scintillii e abbigliamento luccicoso.
Anche se può sembrare controintuitivo creare un progetto personale e poi
FAQ:
1. What is the article about?
The article is about how to make a collaboration proposal for your photography business. It features the story of Olivia Bossert, a successful fashion photographer, and her journey to building a successful and paid photography career.
2. Who is Olivia Bossert?
Olivia Bossert is a fashion photographer and teacher based in London. She has worked with publications like Elle, Bazaar, Marie Claire, and fashion brands like Manolo Blahnik and Daisy Jewellery.
3. What is the background of Olivia Bossert?
Olivia Bossert grew up in Switzerland but moved to Cornwall, a coastal city in the UK, at the age of 18. She studied fashion photography and built her career from there, initially taking advantage of the remote location to shoot fashion with a picturesque backdrop.
4. How did Olivia Bossert start her career?
Olivia Bossert’s career took off after she sent her first collaboration proposal to a contact at the clothing brand Joules. This initial exchange of product photos led to paid jobs and collaborations with various brands and publications.
5. What are some tips for making collaboration proposals?
Olivia Bossert suggests finding the right email addresses and following up consistently. She also advises not to take rejections personally and to consider them as valuable feedback. It is important to stay positive and keep sending proposals.
6. Are collaboration proposals seen as spam?
No, collaboration proposals are not seen as spam. Olivia Bossert explains that they are a way to introduce oneself and let brands or publications know about your existence and availability for collaborations.
7. Should the focus be on social media or email for sending collaboration proposals?
Olivia Bossert recommends focusing on email rather than social media for reaching the right decision makers. Social media messages are often monitored by social media managers who may not have the authority to hire photographers.
8. How important is having a personal style in photography?
Having a personal style is crucial in photography. Olivia Bossert advises photographers to have a unique voice and showcase their personal works in their portfolio. Brands and clients are often interested in seeing the photographer’s vision and style.
9. What is Olivia Bossert’s personal style in photography?
Olivia Bossert’s work is described as feminine and colorful. She has a unique aesthetic that attracts brands looking for this type of photography.
Definitions:
– Collaboration proposal: An introduction and offer of collaboration sent to brands or publications to showcase the photographer’s work and express interest in working together.
– Decision maker: A person who has the authority to make decisions or hire photographers for collaborations.
– Portfolio: A collection of a photographer’s best works and projects, showcasing their style and skills.
Related Links:
Olivia Bossert’s Portfolio